Spanish Literature of the Golden Age

En otro acercamiento al episodio de Ricote en el Quijote, se pretende situar este personaje en el contexto de los viajeros cervantinos, para después reflexionar sobre sus condiciones personales y familiares, el itinerario del viaje y la clave de la identidad nacional. / This new approach to the episode of Ricote in Don Quixote aims to locate him in the context of Cervantes's travelling characters in order to reflect on Ricote's personal and familiar condition, the itinerary of his journey and the key to national identity.

Mining the wealth of new information about manuscript preparation and circulation in the Manos database (Manos.net) and about the authorship of theater texts in the CATCOM (catcom.uv.es) portal, this article proposes a comprehensive assessment of the literary career of Andrés de Claramonte. Data analysis rooted in the Manos and CATCOM sites allows for a thorough reconsideration of the staging and manuscript circulation of Claramonte’s plays during the seventeenth century. Three points of inquiry underpin my examination. First, I search for evidence of autograph manuscripts by Claramonte. In turn, I survey the indications of his success writing comedias and autos sacramentales, where the professional relationships he established with several theatrical companies during the between 1617 and his death in 1626 are of particular interest. Finally, I consider Claramonte’s enduring popular appear after his death.

Fiebre de luz y río de corceles. Poesía y erotismo áureo explora, en siete capítulos y desde perspectivas diversas, poetas un tanto preteridos junto a autores cuya conexión con el erotismo aún debe reconsiderarse —el mismo Garcilaso de la Vega—. Desde el Cancionero de obras de burlas hasta los que en el siglo xrx publica Amando Peratoner corre un venero erótico a menudo ignorado deliberadamente. Esta poesía brillante se vale de complejas técnicas literarias, por más que históricamente se haya podido tachar de «obscena» sin apenas leerla. Autores propios del canon, como Diego Hurtado de Mendoza o Baltasar del Alcázar, tienen mucho que ofrecer al lector curioso que abra su desatendida producción erótica. A otros, como fray Melchor de la Serna, les rodea cierto halo de misterio. Con calidad, humor e ingenio son versos imprescindibles para obtener la imagen completa de nuestro Siglo de Oro.

El tirano castigado de Juan Bautista Diamante es una obra teatral que teatraliza un momento clave en la historia otomana, el asesinato del sultán Osmán II por sus súbditos. Partiendo de la fuente primaria que inspiró al dramaturgo, este estudio discute los temas de regicidio y tiranicidio en esta pieza a través del análisis de sus personajes principales.

El tirano castigado by Juan Bautista Diamante is a theatrical play that stages a key moment in Ottoman history, the assassination of sultan Osman II by his subjects. Taking the primary source that inspired the playwright as a basis, this study discusses the themes of regicide and tyrannicide in this play through the analysis of its principal characters.

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Los lectores europeos aplaudieron con entusiasmo los textos burlescos de Quevedo, particularmente dos que el mercado editorial consagró como auténticos bestseller , en aquel tiempo y hasta la actualidad: el Buscón y los Sueños, ambos editados y traducidos profusamente desde el mismo momento de su publicación. Italia , Francia, Alemania, Inglaterra, Polonia o los Países Bajos leyeron con avidez, tradujeron o manipularon la literatura de Quevedo, e intentaron en ocasiones imitar también su peculiar estilo. En el ámbito de su prosa satírico-moral, sobresale su éxito en territorio francés, que muy pronto contagió su gusto por esta faceta a otros países como Alemania o Inglaterra. Las versiones inglesas evidencian de hecho una clara dependencia de las francesas, que, si bien actuaron como acicate para la expansión europea de los textos quevedianos, en la práctica impidieron el conocimiento directo del original español y consolidaron o multiplicaron las manipulaciones del texto quevediano. Las afirmaciones que acabo de hacer, válidas en su formulación general, se infieren de los estudios precedentes. Pero resulta aun necesario profundizar en matices que delimiten las peculiaridades propias de los distintos ámbitos geográficos, los contextos precisos que explican la recepción, las diferentes recepciones.

La biografía de Quevedo sólo se entiende cabalmente en un contexto europeo. Por varias razones: primero, porque Quevedo mostró una constante preocupación, en su vida y obras políticas, por las vicisitudes internacionales de la monarquía, ya la de Felipe III pero sobre todo la de Felipe IV, que, en su tiempo, comprendía Flandes, Milán, el reino de Nápoles y Portugal, además de las posesiones en América; en segundo lugar, su extensa obra literaria, sobre todo en prosa, participa de las corrientes y debates del humanismo europeo, como ponen de relieve, por ejemplo, sus contactos con el humanista flamenco Justo Lipsio o su participación en el prolongado debate sobre las implicaciones de la doctrina de Maquiavelo; y, finalmente, sus obras fueron traducidas a diversas lenguas modernas, como el italiano, el francés, el inglés, el alemán o el holandés, e incluso el latín, lengua europea de cultura por antonomasia aún en el siglo XVII. La relación de Quevedo con el contexto europeo en el que se desarrolló su producción literaria exhibe, por tanto, múltiples vertientes que se resisten a la síntesis o la simplificación, y mucho más a la caricatura tópica: culturales, intelectuales e ideológicas, debido a su relación con el humanismo europeo y el neoestoicismo; biográficas y políticas, por su intervención, como protagonista o testigo de avatares históricos en escenarios diversos como Italia o Francia, entre otros; o literarias, pues su obra se vinculó a las principales tradiciones vigentes en su tiempo, incluida la historiográfica, que le permitió reflejar en su obra su experiencia y perspectiva sobre política exterior e historia de otros países europeos. Tales facetas ejercieron una influencia innegable sobre su literatura y, a su vez, contribuyeron a la difusión de su obra, si no como el gran humanista erudito o el consejero político que aspiró a ser, sí como una de las más poderosas voces españolas de su tiempo.

Quevedo fue un español inmerso en el contexto europeo de su tiempo. Es cierto que su influencia intelectual en tal ámbito debe ajustarse a límites más modestos que los que el propio escritor acarició cuando, con sólo veinte años, quiso forjarse la imagen de humanista erudito que refleja su breve correspondencia en latín con Justo Lipsio, sobre asuntos de índole filológica fundamentalmente (1604-1605), o su texto polémico inacabado España defendida (1609), donde debate en torno a materias literarias, lingüísticas e históricas con figuras de relieve como Escalígero o Casaubon. Pero existe consenso crítico a propósito de su indudable inserción en la amplia tradición humanista europea, en las corrientes intelectuales que procedían en aquel tiempo sobre todo de Francia. Un humanismo que, gestado en la Italia del siglo XV, triunfaba desde principios del siglo XVI en el centro y norte de Europa, con una figura tan destacada como Erasmo de Rotterdam; con humanistas franceses volcados hacia la Filología (Estienne, Muret, Escalígero, Casaubon), o el belga Lipsio, quien ejerció una influencia fundamental en el humanismo español de finales del siglo XVI y durante el XVII; pero también en España, con la filología bíblica de Vives, Antonio Agustín o Arias Montano. El humanismo europeo y español cristalizan en Quevedo desde muy temprano, cuando da muestras de sus preocupaciones filológicas y eruditas que, esbozadas a veces como meros proyectos nunca acabados, explican, entre otras, la escritura de las traducciones del Anacreón castellano (1609) o sus Lágrimas de Jeremías (1613), adaptaciones con las que anhela acreditar su condición de "homo trilinguis", hábil conocedor y glosador de textos en latín, griego y hebreo, como correspondía a su pretendida condición de humanista europeo. Las múltiples facetas de la relación de Quevedo con Europa, de los países europeos con Quevedo, resultan imposibles de abarcar con una única perspectiva.

Quevedo se interesó por la antigua Roma, hasta el punto de dedicar obras completas a su historia. El Rómulo, traducción de Virgilio Malvezzi, y la Primera parte de la vida de Marco Bruto, parcialmente una glosa de las Vidas de Plutarco, así lo atestiguan. La primera sección de Marco Bruto, sobre la cual existen abundantes estudios a propósito de la traducción quevediana, las fuentes, la estructura o el estilo, está integrada por tres tipos de textos: una traducción libre de fragmentos del historiador griego, un «discurso» en el cual Quevedo comenta y juzga los sucesos históricos desde una perspectiva política y, ocasionalmente, «oraciones» en las cuales algún personaje expone su punto de vista ante otro o ante un auditorio colectivo. El propósito de este estudio se centra exclusivamente en el tercer tipo mencionado, las piezas oratorias en estilo directo, aún no analizadas conjuntamente de modo exhaustivo, y consideradas ahora desde una doble perspectiva: por una parte, las posibles fuentes de textos que, en lo sustancial, son originales de Quevedo; y por la otra, su técnica narrativa, su funcionalidad en el discurso y su construcción retórica, especialmente a propósito de la caracterización de personajes.

Tras algunas dudas, René Wellek y Austin Warren titularon Theory of Literature su célebre manual de 1948. Buscaron una denominación funcional para abarcar un heterogéneo saber académico dentro del cual delimitaron tres ramas: literary theory (poetics), criticism (evaluation of literature) y literary history. La traducción española de 1959, auspiciada y prologada por Dámaso Alonso, adoptó por título Teoría literaria, denominación que diluía la dife-rencia entre theory of literature y literary theory, es decir, entre un conjunto variado de saberes y una rama con objetivo definido. Por aquellos años existían en España cátedras de Gramática general y Crítica literaria, denominación esta última que fue luego reemplazada por la de Teoría de la literatura. En uno y otro caso el legislador parecía tener en mente una disciplina semejante a la literary theory, es decir, el estudio de fundamentos metodológicos y princi-pios generales, pero en la práctica se ha desembocado en algo muy próximo a la theory of literature, es decir, un abanico muy variado de saberes impreci-samente relacionados entre sí. Aunque, en líneas generales, se acepta la triple distinción formulada por Wellek y Warren, su desdibujamiento en la práctica académica española ha terminado por restar precisión a los términos , difumi-nando la necesaria distinción entre el estudio de lo general y lo particular.