Renaissance and Barocco

O. SERGI PIRRO’
Caterina de Julianis a Catanzaro: dai rinomati scarabattoli ad un
ignoto “Ecce Homo”. Proposte attributive e nuove considerazioni per l’arte ceroplastica napoletana, in «Esperide», V, nn. 9/10, gennaio-dicembre 2012, pp. 145 – 162 (Finito di stampare nel maggio 2016).

La tavola dei Pico, duchi di Mirandola, nell'aurea stagione seicentesca, doveva essere tra le più sontuosamente imbandite, emulando un costume cortigiano che nella vicina Mantova annoverava splendidi episodi. Eventi effimeri, ma di gran prestigio, per rinsaldare il prestigio della casata, i banchetti più solenni allestiti dai Pico sono tramandati in resoconti ricchi di annotazioni, alla stregua di una rappresentazione spettacolare. E' il caso del pranzo in occasione del matrimonio dell'erede del ducato, Francesco, primogenito di Alessandro II e di Anna Beatrice d'Este, con la romana Anna Camilla Borghese, figlia del principe Giovan Battista, il 15 maggio del 1685. In simili eventi, l'aspetto gastronomico appare secondario, nonostante la raffinatezza, la rarità e l'abbondanza delle vivande, rispetto alla scenografia dell'apparato, concepita come una sorta di rappresentazione teatrale, dove ogni portata doveva suscitare lo stesso stupore di una "apparenza di scena". Un preciso cerimoniale codificato da una abbondante produzione trattatistica.

On March 13th, 1686, in the occasion of the celebrations for Francis II of Este’s birthday, the musical drama Eritrea inaugurated a small court theatre, built to the East of the west tower of the Ducal Palace. The building issue of this lost structure is attested by a wide docu-mentation, which reveals the names of some important makers, di-rected by the court painter Francesco Stringa, the ducal factories overseer. Next to Modena and Reggio Emilia artists such as Sigis-mondo Caula, Flaminio Veratti, Agostino Stringa, Jacopino Consetti, Tommaso Costa, and to the Flemish artist Pietro Senau, some well-known “stage technicians”, decorators and set designers from Bolonia are present, indicated to Stringa by his friend Gian Giacomo Monti: Francesco Bibiena, Tommaso Aldrovandini and Marc’Antonio Chia-rini, among the others. What is more, the organisation of a small but eager Este’s building site is defined, while the unknown facies, struc-tural and decorative, of the theatre resurfaces is defined. And the competition which took place at the end of these celebrations, called Sfida al Campo della Maga Circe (Challenge to the enchantress Circe’s field), shows the prestigious role of the Accademia dei Disso-nanti in the court culture.

Nei decenni fra Cinque e Seicento due poeti, Giovan Battista Strozzi il Giovane e Girolamo Preti, indirizzarono le loro lettere a Federico Borromeo. Con il primo, fiorentino, noto soprattutto come madrigalista, il cardinale strinse una lunga amicizia epistolare, apprezzandolo il suo stile poetico moderato e per la competenza linguistica. Il secondo, il bolognese sodale di Marino, destinato a divenire poeta di punta della Roma barberiniana, mosse i primi passi da lirico a Pavia, ospite del Collegio Borromeo, e, in seguito, mantenne quel legame operando per la Biblioteca Ambrosiana. Le lettere qui edite, ristrette nel triennio 1611-1613, lo colgono, come in un’istantanea, mentre si trova a Roma, segretario degli Umoristi. In questo punto le due biografie si incontrano, perchè Strozzi venne assoldato da quegli accademici come revisore lirico. L’incontro non è segnalato dai carteggi, eppure non sorprende, non solo considerando il circuito delle rispettive relazioni, ma anche, in questo frangente, visto il comune interlocutore dei due poeti. Si è di recente valorizzato il progetto culturale di Federico Borromeo, edificato all’incrocio tra cultura umanistica, scientifica e artistica: le lettere pubblicate in questo volume, sinora inedite e qui accompagnate da puntuale commento e ampie introduzioni, ne documentano la presenza anche nel campo della letteratura italiana. Sull’altro fronte, nel suo doppio registro, il libro illustra nuovi aspetti sulla vita e sull’opera di due tra i principali protagonisti della scena letteraria del tardo Rinascimento.

In the decades between the Fifteenth and Seventeenth centuries two poets, Giovan Battista Strozzi the Younger and Girolamo Preti, addressed their letters to Federico Borromeo. With the first, Florentine, known above all as a madrigalist, the cardinal made a long epistolary friendship, appreciating his moderate poetic style and linguistic competence. The second, the Bolognese supporter of Marino, destined to become a leading poet of Barberini's Rome, took the first steps as a lyric in Pavia, guest of the Collegio Borromeo, and later maintained that link working for the Biblioteca Ambrosiana. The letters published here, restricted in the three years 1611-1613, capture him, as in a snapshot, while in Rome, secretary of the Humorists. At this point the two biographies meet, because Strozzi was engaged by those academics as a lyrical auditor. The meeting is not marked by correspondence, yet it is not surprising, not only considering the circuit of their respective relationships, but also, in this situation, given the common interlocutor of the two poets. The cultural project of Federico Borromeo, built at the crossroads between humanistic, scientific and artistic culture, has recently been valued: the letters published in this volume, accompanied here with punctual comments and extensive introductions, document his presence in the field of Italian literature. On the other side, in its double feature, the book illustrates new aspects of the life and work of two of the main protagonists of the late Renaissance literary scene.

La politica dell'acqua nelle città di antico regime. Qualche cenno. Nel corso dell'età moderna, i ceti dirigenti urbani cercarono di rispondere in vario modo alla crescente richiesta di acqua potabile da parte delle popolazioni, soprattutto in presenza di una sensibile crescita demografica. In quest'epoca, infatti, aumentò il numero delle grandi città: il numero di aree urbane con più di 10.000 abitanti raddoppiò, quelle che superavano le 100.000 anime si quintuplicarono1. In questa classe di grandezza, nel 1500 si annoveravano solo Parigi (225.000), Napoli (125.000), Milano e Venezia (100.000); ma un secolo dopo ad esse si aggiunsero Londra, Roma, Siviglia, Lisbona, Palermo e Praga2. Già nel XIII secolo, la politica dei comuni italiani aveva favorito lo sviluppo (soprattutto in Italia centrale) di nuovi acquedotti. Accanto alle motivazioni socio-economiche, vi erano motivazioni culturali: la ripresa del modello antico (che a Roma continuava parzialmente a funzionare) e l'esibizione del proprio potere. Gli acquedotti erano opere pubbliche grandiose, e costose, possibili solo grazie al controllo stabile del contado circostante. Grazie alle imponenti condutture si portava acqua di sorgente nella piazza cittadina: si stabiliva così un nuovo rapporto di interdipendenza tra il centro urbano e il suo territorio. L'avvio comunale rappresenta solo la prima tappa di un processo che, nel Rinascimento e soprattutto nell'età barocca, coinvolgerà tutti i grandi centri urbani; mentre, nel contempo, avrà un peso non indifferente nella localizzazione di ville e giardini in aree ricche di acque correnti. L'acqua interviene, quindi, in modo determinante nella costituzione delle città e nella costruzione del loro spazio. Poche altre risorse come l'acqua legano la città al territorio circostante. È infatti da sorgenti lontane che, grazie agli acquedotti, l'acqua potabile giunge nell'area urbana. Per assicurarsi che questo flusso non si interrompa mai, la città deve controllare – e cioè prendersi cura – del territorio esterno alle sue mura. Pur essendo un bene naturale, l'acqua non era facilmente accessibile. L'uso di questo elemento richiedeva, da parte dell'uomo, una profonda conoscenza dell'ambiente e della possibilità di sfruttamento delle risorse, in un rapporto complesso e mai scontato: anche nelle situazioni di estrema penuria, questo rapporto ha comportato una complessità di tecniche e di saperi, una conoscenza puntuale del clima, delle stagioni, dei paesaggi3. Il più impellente dei bisogni, da cui dipendevano i grandi centri urbani, era l'acqua: non a caso molte città erano sorte in prossimità di grandi corsi fluviali. Proprio il ricorso alle acque dei fiumi fu all'origine di frequenti malattie gastrointestinali, tipiche dell'antico regime: le acque fluviali, nei vari centri cittadini europei, funzionavano infatti sia da canali di scarico che da fonte di approvvigionamento idrico. Roma e l'acqua: una città moderna. Roma è la città dell'acqua: il rapporto tra Roma e quest'elemento è stato caratterizzato, sin dalle origini, da un carattere di eccezionalità. Già in epoca antica, Roma era considerata regina aquarum per l'abbondanza di fonti accessibili e per la capacità, politica e

Questo libro analizza il tema della casa da nobile nel particolare contesto socio-politico e culturale della Milano spagnola nell’età dei borromeo (1560-1631), muovendosi tra i poli della "privata commoditas" e della "publica elegantia" e rifacendosi ai concetti di magnificenza, convenienza, comodità e splendore. Indaga in primo luogo sul rapporto tra i casati, i loro principali oggetti simbolo, appunto i palazzi urbani, e la città, che le dimore signorili contribuivano a qualificare, quindi su morfologia e caratteristiche formali dei palazzi mettendole in relazione con le esigenze abitative e di autocelebrazione delle famiglie proprietarie e con il contesto che aveva determinato tali esigenze. Infine indaga su finiture interne, apparato decorativo, arredi, suppellettile e oggetti ornamentali che contribuivano a definire la gerarchia dei locali e a creare la splendida scenografia entro cui si svolgeva la vita privata e di relazione della famiglia, e sulla variante culturale dell’autocelebrazione, che consentiva ai signori, grazie all’acculturamento personale e alla formazione di collezioni e librerie, di tramandare un’immagine di sé non solo di potere e ricca ma anche colta e raffinata.
Analizza, dunque, con sguardo multidisciplinare, le molteplici e complesse problematiche connesse al dar forma al palazzo e all’abitare, lasciando sullo sfondo le questioni economiche e quelle relative all’edificare già affrontate in altra sede. Il libro è completato da numerose immagini, tra le quali fotografie e rilievi storici degli edifici analizzati.

This book explores the theme of the noble dwelling in the particular socio-political and cultural context of Spanish Milan in the Borromean period (1560-1631), moving between the poles of "privata commoditas" and "publica elegantia" and drawing on the concepts of magnificence, propriety, comfort and splendour. It firstly explores the relations between families, their principal symbolic possessions, namely urban buildings, and the city, which was enhanced by the mansions of the nobility, and then the morphology and formal characteristics of the buildings by relating them to the residential and self-celebratory requirements of the families that owned them, and the context that produced these requirements. Finally, it investigates the internal finishes, decorations, furniture, furnishings and ornamental objects that helped define the hierarchy of the rooms and created the splendid setting for the conduct of private life and family relationships, as well as the cultural variant of self-celebration, which enabled the gentry, by their personal acculturation and the formation of collections and libraries, to hand down an image not only of their power and wealth but also of cultivation and refinement.
In these ways, adopting a multidisciplinary approach, it analyses the multiple and complex problems bound up with giving form to the palazzo and the life led in it, leaving in the background economic issues and those related to building, already dealt with elsewhere. The book is completed by numerous images, including photographs and historical surveys of the buildings analysed.

La " minorità " del poeta Francesco Balducci nella storiografia letteraria italiana elaborata fra XV II e XX secolo.
Trascrizione delle «Rime» pubblicate a Roma nel 1630 con note di commento e cenni alla ricezione dell'opera nell'ambiente musicale del tempo.